Dioses menores en el arte egipcio

Los dioses menores son dioses de carácter familiar, de carácter local, venerados en diferentes santuarios y en diferentes lugares. Tendrán un carácter de protección para los hijos, la casa, agricultura, etc. Su culto toma importancia cuando el culto de Amón cae en importancia, sobre todo en la época ramésida (Ramsés) del Imperio Nuevo. Es un período de invasiones que impiden una unidad política y religiosa, por lo que es imposible mantener ese culto a Amón.

Diosa Bastet 

Se representa bien en forma de gato o bien en forma antropomórfica, con cabeza de gato y cuerpo femenino. Como protectora del hogar lleva una cesta que le da cierto aspecto doméstico. Los gatos protegían contra los malos espíritus. 

Dios Sobek (Dios cocodrilo)

Suele aparecer representado con cabeza de cocodrilo, con el cetro y el ank de la vida. En ocasiones lleva el disco solar y las hojas de papiro como corona en alusión a su aspecto como dios relacionado con el Nilo. Se confunde con Amik. Se conoce parte de este culto por las transcripciones o historias de Herodoto: En el santuario de El Fayum (santuario de Sobek) tenían un cocodrilo sagrado, vivo y grande, llamado Petesucos, que era la encarnación en vida de Sobek. Estaba en un estanque sagrado con joyas, oro, lapislazuri. Era mantenido con la comida de las ofrendas (carne, pan y vino) de los peregrinos fieles.

Sobek con Amenhotep III, en el Museo de Luxor.

Hathor

Es la diosa más conocida y más antigua, de época prehistórica. Es una diosa madre relacionada con la maternidad, con la protección de los hombres y con la creación del mundo.

A finales del Imperio Nuevo será cuando se le rinda culto en el Santuario de Dendera. Se le representa con cuerpo de mujer y cabeza de vaca, que es la forma más común. Se considera diosa del amor, del placer, del erotismo, de la maternidad, por eso Herodoto (los griegos) la asocian con Afrodita. Será considerada guía del sol. Será la versión pacifica de la diosa Sekhmet (destructora de los hombres).

En la teología de Heliópolis y en el mito de Osiris, será integrada en la diosa Isis. Isis tendrá la forma de Hathor con el disco solar y los cuernos de vaca.

La versión más representada es en forma de capitel de una columna, conocido como capitel hathórico, lleva la cabeza de vaca, en el templo de Deir el Bahari, dedicado a Hathor.

La versión más común es la versión como vaca, en el citado templo, hay una representación mural de Tutmosis III, amamantado por Hathor. Algunas reinas como madres de los faraones son asociadas como Hathor en vida, aquí se representa a la vez como madre y esposa de Tutmosis III.

También se le representa como culto funerario, en el culto de Osiris, Hathor es la madre que alimenta tanto a los vivos como a los muertos.

Toro Apis

Su origen es muy antiguo, a principios del siglo Dinástico. Es la divinidad del ganado, de la fertilidad, de la prosperidad. 

Su culto adquirió importancia en el Imperio Nuevo (1785-1554 a.c.). 

Se le relacionó con el dios Ptah-ta-tjenen, la colina primigenia, dios de la creación en la teología menfita. También se le relaciono con el dios solar Ra por lo que se le representa con cuernos y disco solar en el medio. Otra relación de Apis es como la del amanecer, como Keprhi (escarabajo).

Cuando se referían al sol como creador, como demiurgo era Atum (rostro de carnero y disco solar). Para el sol como uso genérico era Ra, representado como disco solar. Para el sol del amanecer, el primer sol, era Keprhi (escarabajo). Aton solamente en el Imperio Nuevo, bajo el gobierno de Amenophis IV, más conocido como Akenaton y su sucesor Tutankamon-Tutankaton, representado como un disco solar, cuyos rayos son manos, se ven las cabezas de la familia del faraón con manos encima.

Otro elemento iconográfico en el cuerpo de Apis que es importante, es que algunas de sus manchas tienen forma de buitre, la diosa Nekbeth (diosa del alto Egipto).

El toro Apis transportando a una momia, en el culto funerario, asociado a la figura de Osiris.

Estela funeraria, Kunsthistorisches Museum, Viena. Los jeroglíficos mencionan el nombre del donante de la estela Nesamón, sacerdote del Dios Montu en Tebas. Transporta a una persona importante, porque lleva la barba postiza azul, símbolo del poder. Cuando el cuerpo es ocre oscuro es un hombre y si es ocre amarillo es mujer. Apis es el Ba del difunto. Ba es el alma según el concepto cristiano. Hay que diferenciarlo del Ka, energía vital. Sólo se representa el Ka de los faraones, se representa como un doble (dos representaciones idénticas). El Ba, se representa como un pájaro, cuando la persona acaba de morir le sale un pájaro.

Serapis

Es la unión de Osiris y Apis. Se realiza en época tardía, desde finales de la época egipcia hasta la época romana, Cleopatra con Julio César.

Dios Hapi

Es la representación del Nilo. Se le representa con el vientre y los pechos colgantes, el río amamanta a la tierra de Egipto, es la fuente de la fertilidad, de la riqueza de Egipto. La estación en la que el río crecía era Tybi, estación del resurgimiento, el 16 o 19 de Julio. El río se desbordaba y regaba la tierra de Egipto, equivale al primer día del año, estación de vida. La estación de siega, Joiak, simboliza la muerte, se representa en escenas del misterio de Osiris.

Al faraón se le coronaba en la estación Tybi.

Dios Min

Su culto es del período predinástico (anterior al 3.000 a.c.).

Dios de la fertilidad. Es como el dios Sol, como Ra. Es itifálico, destaca sus órganos sexuales.

Dios Jnum

creador del hombre. Atum es el creador del mundo según la cosmogonía de Heliópolis y Ptah-ta-tjenen, es el creador del mundo en Menfis. 

Jnum tiene el rostro de carnero, a veces puede llevar el disco solar. La representación más común es la de la modelación del hombre con barro, Jnum delante de un torno, está doble su yo y el ka.

El Faraón

La representación del faraón es como un Dios, es Horus en la tierra. Todos sus atributos hacen referencia a su naturaleza sagrada y de su poder político, es el gobernante de las dos tierras (el alto y bajo Egipto). Se le representa con perspectiva jerárquica, como es el personaje más importante se le representa de un tamaño mayor que al resto. Lleva la corona doble formado por la corona roja del bajo Egipto (Delta) y la blanca del alto Egipto (Valle). Kepresh, es la corona doble con la cobra Uraeus, que es el ojo de Ra, que todo lo ve. El faldellín Shendut es exclusivo de los faraones.

Triada de Micerinos, el faraón está con la diosa Isis y con la divinidad de un nomos, Templo del Rey, Dinastía IV, 2.520 a.c. Museo El Cairo, Egipto. 

Estatua del faraón Mentuhotep II, representado como Osiris (Museo del Cairo), reinó en la 11ª dinastía. El rostro es de color negro porque ya está muerto. Osiris tiene el rostro verde, color de putrefacción, asociado a la muerte.

Representación de Kephren. El faraón está protegido por un halcón e indica que es Horus. Horus = Ra.

En el muro Este de la habitación 13 del templo de Luxor, bajo el disco solar alado está representado Amenhotep III, en el doble pabellón de la fiesta sed. Esta fiesta sed se tenía que celebrar cada 30 o 40 años (según autor) pero algunos faraones la adelantaban en épocas de crisis.

La primera parte (el kha nexwit y el kha biti), es la coronación con las dos coronas del alto y bajo Egipto. Horus Ra, disco solar con Eraeus y alas de halcón está protegiendo la fiesta.

La segunda parte (el sematawi, reunión de dos tierras) es la unión de pápiros. La planta del Norte del país con unos lirios. La planta del Sur en torno a un pilar de madera que se inserta en el trono real protegiendo al faraón, posteriormente éste debía disparar su arco hacía los cuatro puntos cardinales para mostrar su poder universal.

La tercera y última (el pekherer ka ineb) consistía en una procesión alrededor del muro que protege el recinto sagrado, simboliza la protección que el monarca otorga a su país.

Representación iconográfica de los dioses egipcios de Hermópolis y Tebas

Hermópolis

Thot 

En Hermópolis el dios creador no es Ra sino Thot. Con el sincretismo Thot es el dios de la Sabiduría, del conocimiento, es el protector de los escribas. En el juicio de Osiris fue el que tomaba nota de las confesiones de los difuntos, por lo que formará parte de la mitología de Osiris. Se representa con la cabeza de un pájaro Ibis y con el cuerpo humano. Siempre acompañado de la diosa Maat, una diosa menor que lleva una pluma en la cabeza, que representa la verdad de la justicia. También se le representa como un simio (babuino) símbolo de dios protector de los escribas.

Ra

Hermópolis para los griegos era la isla de las llamas, era la isla donde nació el Sol (Ra). Ra nació en forma de niño de una flot de loto, flor que se abría en madrugada. Siempre protegido por la diosa Toeris (diosa madre como Hathor).

Toeris

Es una diosa madre, de carácter celeste. Está embarazada, tiene las patas y garras de leona y el cuerpo de hipopótamo. Tiene siempre la boca abierta. Es la diosa protectora de la maternidad, de los hijos. Esa protección tiene carácter agresivo por eso se le representa con los animales más peligrosos de Egipto el hipopótamo y el león. Con el sincretismo deja de ser la diosa madre para ser protectora de la familia, los partos y de los niños.

Tebas

Amon (Amon-Ra)

Para los tebanos Amon es el primer Dios que crea a los demás. Amon surge del Nun como la colina Ptah y después subirá al cielo como el Sol Ra. Ra es su cara y Ptah es su cuerpo. El nombre Amon significa el que existe. Ese nombre secreto es la esencia de su poder, y es Keprhi (escarabajo), atum, Ra que se lo dice a Isis cuando le pica una serpiente para que le cure. Representado con forma humana con corona alta con dos plumas, cuerpo de color azul y con la cruz de la vida y el cetro.

También se le representa como un carnero.

En ese sincrotismo con Heliópolis, también se le puede representar con disco solar en su viaje diurno (viaje en barca que el sol recorría, 12 horas por el día, 12 horas por la noche). Por la noche tiene imagen y atributos diferentes al día. Por la noche, se manifiesta como Atum, representa un carnero, viejo que empieza a morir (color verde, similar a Osiris), lleva protectores que le acompañan en la barca.

Por el día, al mediodía, se le representa como un halcón con disco solar y el uraeus (serpiente sagrada). 

La imagen más nueva es el aspecto solar cuando nace por la mañana en forma de escarabajo, animal que tiene sus larvas debajo de la tierra y asciende hacía la superficie. En la simbología el sol nace de la tierra y asciende hacía el cielo como el escarabajo. En algunas representaciones tiene alas porque asciende al cielo.

Mut

Es una diosa madre, que suele acompañar a Amon. LLeva la corona del alto y bajo Egipto.

Khonsu

Hijo de Amon, es un dios cósmico, es el dios de la Luna. Siempre representado de la misma forma que un heredero del faraón de Egipto. Trenza lateral y el símbolo de la luna encima de la cabeza.

Representación iconográfica de los dioses egipcios de Menfis

Ptah (Dios de los artesanos)

Sincretismo de Heliópolis, Ptah se considerará una manifestación de Atum. Será el dios de los artesanos. En el mundo funerario su simbología es como un dios protector y dios del orden del Unirverso. Se representa hierático, con los pies  juntos y los brazos juntos al cuerpo. Su rostro sereno se conoce como el Dios de rostro amable. Lleva barba y el gorro muy pegado a la cabeza.

Sekhmet

Diosa madre, que con el sincretismo posterior ya no será diosa madre. Será representada con cabeza de leona y disco solar en la cabeza (como Tefnut). En un segundo sincretismo, del Imperio Nuevo, en el mito de Amón, perderá el carácter de diosa madre y será considerada el ojo de Ra. Será la encargada de hacer posible los deseos del dios Solar en la tierra. Su papel más importante será en el mito del cataclismo, que aparece como la versión guerrera de Hathor (diosa madre en forma de vaca) encargada de destruir la humanidad por deseo de Ra, porque se burlaban del sol, los gritos de los muertos llegaban al cielo. Finalmente Ra se apiada de los hombres y ordena parar las matanzas, pero Sekhmet no obedecía. Los sacerdotes con cerveza roja engañaron a Sekhmet que se creía que era sangre, al beberla se emborracho y paro de matar. Todos los dioses destructores también son protectores, tienen carácter apotropaico.

Nefertum

Hijo de Ptah y Sekhmet, equivale al logro de Atum. Se representa siempre con un lotus (flor de loto) en la cabeza. Después con el sincretismo será la flor de loto del que nacerá Ra.

Representación iconográfica de los Dioses egipcios de Heliopolis

Atum

Se representa de dos formas:

• La versión antropomórfica (forma de hombre), que es la más común. Lleva la cruz de la vida, la doble corona o en otras ocasiones la corona del Alto Egipto, el cetro, la barba sagrada, los pies desnudos (sólo pueden los dioses).
• La versión como un carnero.

Shu (dios del aire)

Es el hijo de Atum y como es la representación divina del aire se le representa con una pluma encima de la cabeza. Lleva el cetro, la cruz de la vida, la barba sagrada y los pies descalzos.

Tefnut (diosa de la humedad)

Se representa con la cabeza de leona, con un disco solar encima de la cabeza. Era una diosa muy difícil de representar y cogen la diosa leona de Menfis, Seknmet que es la mujer de Ptah, diosa de la protección y destrucción del hombre. Lleva el cetro, la cruz de la vida y los pies descalzos.

Geb (dios tierra)

Se representa con el símbolo de un pájaro acuático encima de la cabeza y también con el disco solar en la cabeza. Lleva el cetro, la cruz de la vida, la barba sagrada y los pies desnudos.

Nut (diosa cielo)

Nut después de parir cuatro hijos, le pide ayuda a su padre Shu (aire) y éste los separa, dejando un espacio libre de aire entre los dos, por el que Atum recorre con su barca. Geb tumbado en la tierra, Nut es la bóveda celeste y Shu sostiene esa bóveda celeste (Nut) para separarlo de Geb.

Nut también se representa con un recipiente de barro en la cabeza, dentro contiene el aire (cielo). Lleva el cetro, la cruz de la vida y los pies descalzos.

Osiris (Rey de los infiernos)

En un principio era el dios de la vegetación, de la naturaleza, dios estacional que nacía y moría anualmente. Fue unificado al mito solar, como el primer rey de Egipto que moriría asesinado por Seth; e Isis (diosa de la medicina o salud) lo resucitaría, y como no podría gobernar las tierras, gobernaba el inframundo. Está representado como Dios y como Rey de Egipto. Su corona es una síntesis del alto y bajo Egipto con elementos vegetales, se llamará Atef. No lleva la cruz de la vida, siempre aparece con color verde y momificado, símbolos del dios de la muerte. Sus pies están vendados. Lleva como símbolos de la realeza el fragelo (látigo) y el cetro de Egipto, iconografía que llevarán los faraones de Egipto no sólo por poder político sino por poder de mando, del castigo, del látigo. En el juicio de Osiris aparece acompañando al faraón.

Isis (Trono de Egipto)

Como esposa de Osiris y madre de Horus (heredero de Egipto) llevará siempre el símbolo jeroglífico del trono, encima de la cabeza. Lleva el cetro, la cruz de la vida y los pies desnudos.

Una segunda versión es la representación de Isis en forma humana con cuernos de vaca y entre medias el disco solar. Se ha producido un sincretismo con la diosa tierra madre anterior, Hathor (diosa vaca).

Seth (Dios del caos, de la guerra)

Representado con cabeza de animal (especie de burro o asno ya extinguido en Egipto). Lleva el cetro, la cruz de la vida y los pies desnudos. Asesinó a su hermano Osiris. A parte de asesino también se le puede representar como defensor solar contra Apofis, en el viaje al inframundo aparece en el barco, defendiendo al horus-solar de Apofis.

Neftis

Se representa con el jeroglífico de su nombre encima de la cabeza, lleva el cetro, la cruz de la vida y los pies descalzos. Siempre aparece acompañada de Isis en la representación de ultratumba junto con el Dios Sol.

Horus (Rey de Egipto)

Hijo de Osiris, encargado de representar el poder del faraón y por tanto heredero al trono.

Hay varios Horus diferentes:

• Horus-Ra (Horakti-Ra): sincretismo entre divinidad solar Horus y Ra. Divinidad solar Ra como halcón. Halcón con el disco solar encima de la cabeza, divinidad demiurgo. En Tebas será considerado el aspecto de mediodía de Amón.

• Harpocrátes: Horus niño, hijo de Isis y Osiris. Representado como un niño pequeño, siempre con su madre o con una triada: Osiris, Isis y Horus.

• Haramakhis: Horus adulto, encargado de la venganza por la muerte de su padre Osiris. Representado en tres contextos: 

1. En el mito de Osiris, luchará contra Seth. Se le representa con la cabeza de Halcón y el cuerpo humano. 
2. Junto a su padre Osiris, acompañándolo en el Juicio Final, con su medio hermano Anubis. Horus acompañando a los difuntos que han superado el juiico y presentarlos a Osiris. Anubis acompaña al difunto al juicio.
3. Como totem: Halcón puro con corona.

• Ojo de Horus: Representado dentro de la venganza de su padre con Shet que le saca un ojo. El ojo será símbolo mágico de protección.

Anubis (Dios de la momificación)

Era hijo de Neftis y Osiris. Es el dios chacal, relacionado con el culto funerario y mito de Osiris. Es protector de los que embalsaman las momias, es el dios de la momificación. 

Iconografia de Cristo

Voy a dejar de lado la cultura egipcia ya que hemos pasado la semana santa para hablar de la iconografia de Cristo.

Los nombres de Cristo

Los nombres de cristo de origen Hebreo son cuatro:

1. Jesús, que vendría de la transcripción griega de Jeshua, Joshua que su interpretación es "Socorro de Yavé" o "Dios Salvador".
2. Emmanuel, su fuente es Isaias 7,14, Nobiscum Deus: Dios con nosotros.
3. El Mesías o cristo, en hebreo Maschiah=Mesías; en griego Krhistos. Es un adjetivo. Significa el "ungido del Señor". Cristo (Krhistos) es una traducción del Mesías (Maschiach).
4. El hijo del hombre = hombre. En los dialectos del eremeo el hijo del hombre significa hombre.

Los nombres de cristo de origen griego o latino son cuatro:

1. El Salvador, Saint Sauveur: San Salvador, vienen de la traducción, no son transcripción.
2. El redentor, Redemptor. Palabra latina para glorificar al que por salvar a la humanidad fue sacrificado.
3. Nuestro Señor, Kyrios, Dominus.
4. El Verbo, Logos, Verbum, la palabra de Dios encarnada.

Las reliquias de Cristo.

Réau habla de las reliquias corporales, pero para la iconografia esas reliquias corporales no sirven. Las que sirven son las reliquias de la pasión, como el arma christi (látigo), la corona de espina, la escalera santa (la que subió Cristo de rodillas) de obra en Letran, todos los objetos que acompañan a la pasión.

Los retratos de Cristo.

Hay de dos tipos:

• Imágenes aquiropoietas, las que no están hechas por la mano del hombre. 

1. Lienzo del rey de Edesa, Abgaro. Santa face, impresión de la cara cuando estaba vivo.
2. Sudario de Santa Verónica. Santa face, impresión de la cara cuando estaba vivo.
3. Sudario de Turín.  Es de todo el cuerpo cuando estaba cadáver Cristo.

• Imágenes quiropoietas, hechas por el hombre: pintor, escultor.

1. Rostro de Lucca.
2. Exvoto de bronce de Paneas.
3. Retrato pintado de San Lucas.

El lienzo del rey de Edesa, Abgaro.

La leyenda cuenta que cuando Jesús no puede ir a ver al rey abgaro V, éste manda hacer un retrato y es tanto la luz de cristo que el pintor no puede, entonces cristo coge el lienzo e imprime su cara. El rey tenía lepra y sólo con tocar el lienzo se cura. Se coloca en la puerta de Edesa para curar a todo el que pase por allí. Esta leyenda propaga el retrato de cristo verdadero supuestamente. El lienzo no es anterior al siglo VI. Estuvo en Edesa hasta el siglo X. En el siglo XIII, los cruzados se apoderan de la imagen y la trasladan a Roma. 

La leyenda está a partir del siglo III, con el rey abgaro V sin embargo el primer rey cristiano es el rey abgaro IX. El lienzo no es de tiempo de Jesús, pero se ha utilizado para la fundación de la iglesia en Siria, en Edesa.

Imagen de Cristo: tipo judio con barba y pelo largo. Rostro sin ningún rasgo u objeto de la pasión.

Santa faz de Laon, finales del siglo XII: icono ruso, a partir de supuestos retratos la imagen de cristo es inventada, creada y se propaga con pelo largo y barba.

Retablo de Santa Clara, de Lluis Borrasà, 1414-15, Museo episcopal de Vic, se representa el milagro del rey Abgar.

Santa Faz, Joan Gascó, Museo episcopal de Vic. No debería de llevar corona de espinas, ni sangre, si se parte de la leyenda del rey Abgaro, es más de la verónica (pasión), pero una cosa es la teoría y otra lo que hacen los artistas.

El Sudario de Santa Verónica.

Verónica: la vero icono, es una leyenda que aparece hacía 1300 y está creada para difundir esa imagen como autentica de cristo. En la ascensión del calvario, la santa le deja su velo para que se limpie la cara dejando así impreso su rostro en la tela. Aquí se incluye la corona de espinas. Se representa en los misterios de la pasión.

Verónica de Memling, 1479, aquí tendría que tener la corona de espinas y sangre, elementos de la pasión.

Maestro de Santa Verónica, Santa Verónica con el sudario, Munich, hacía 1400. La cruz está representada debajo de la imagen. Elementos de la pasión.

El Santo sudario de Turín.

En realidad es una mortaja, una tela que envuelve e imprime el cuerpo de cristo. Ritualmente o religiosamente, las costumbres judías lavan el cuerpo cosa que los cristianos no hacen.

La primera mención se remonta a 1353. El nuevo testamento, tanto la versión griega como la latina, no dice nada al respecto.

Es una tela pintada en el siglo XIV, donde se envolvía al actor que hacía de cristo muerto en los misterios de la pasión. La iglesia dice que no está impresa de un cuerpo, la ciencia dice que si lo está, no el de cristo muerto pero si el de un cuerpo, posiblemente de un actor para las representaciones.

La moneda.

La moneda es una de las fuentes más importantes para difundir una imagen de cristo.

Moneda de Justiniano II (699-711), en el reverso primera imagen de cristo en las monedas. Si está en la moneda es porque es una imagen aceptada. Lleva los elementos de cristo que Oriente llevará a Occidente. Oriente tiene más tradición, incluso las iglesias más antiguas están en Oriente: Armenia, Siria, Copta y griega.

Representaciones simbólicas en el arte paleocristiano.

Son representaciones simbólicas y alegóricas por lo que las representaciones del arte paleocristiano no se puede sacar la imagen de cristo o no surge la discusión de como tiene que ser la imagen de cristo como persona.

Hay tres tipos de representaciones:

• Simbolos gráficos: crisma (griego khrismon: ji/ro), trigrama (JHS)

El chrismon es la más habitual, la más numerosa. Se compone de dos palabras Ji y Ro, que son la primera y segunda palabra de christos, X=ji y P=ro. A veces lleva acompañada la alfa y la omega. 

El crismon alude a que es cristiano, en ámbito funerario

• Simbolos zoomorficos: pez, cordero.

El pez: ikhitus: Iesus Khristos Theu Uios Soter = Jesucristo hijo del Dios Salvador.

Con el pez dicen que forman parte de la comunidad cristiana. El pez alude a Cristo al cristianismo. A veces hay un pez y un crismon.

El cordero, alude al sacrificio, evangelio de San Juan. En el texto de la apocalipsis el cordero tiene 7 ojos. Está tanto en el Antiguo testamento (Isaisas) como en el Nuevo. A partir del Oriente más helenizado, se decreta que la figura humana de cristo sustituya al emblema del cordero. Coincide en la cronología con las monedas oficiales.

• Simbolos antropomórficos: el buen pastor

El portador de oveja, inspirada en la figura del moscóforo de la escultura griega.

 Las fuentes son: del antiguo testamento, santos Ezequiel e Isaias, salmo 23; del nuevo, la palabra de oveja perdida en el evangelio san Duc, cristo encuentra al pecador penitente y lo vuelve al redil. Iconográficamente no es una imagen de cristo. sino la imagen de un pastor, imagen alusiva de cristo. Es un tema idílico, del arte de las catacumbas que después desaparecerá hasta el siglo VII que volverá. Hay escenas que se representan varias veces, no es una representación de cristo sino de un pastor que alude a cristo.

Tipo iconográfico de Cristo.

¿Cristo era bello o feo? ¿Cristo era imberbe o barbudo?

Las fuentes comunican el mensaje de Jesús pero no lo describen físicamente. Los padres de la iglesia al no encontrar nada en el Nuevo Testamento, recurren al Antiguo Testamento. Para el profeta Isaias no hay hermosura para que lo contemplemos, para él debía ser feo y enclenque, por lo que para los padres de la iglesia es feo y enclenque. En cambio la raíz helenizante, las divinidades van acompañadas de belleza.
En el salmo 45-3 pone rostro de carácter gracioso y majestuoso.
En el pasaje Jueces a propósito de Sansón como figura de Jesús, pelo largo y con barba larga, tradición de la iglesia ortodoxa griega (oriental) no se corta el pelo y barba.
En el siglo VI, se expande el retrato del rey Adgar en el arte occidental,  y también en catacumbas, el tipo majestuoso con barba.

Hay una confrontación entre la iconografía griega y la siria:
El evangelario de Florencia del año 586, de Rabbulos. Es una obra Siria, ilustrada en Siria por el monje Rabbulo. Este evangeliario pasa a Occidente y se copia, difundiendo la imagen de Cristo con barba y pelo largo, según el tipo de monarcas orientales.
La iconografía griega es aquella del joven atleta sin barba. La griega tiene su tipo de barba como Apolo, tipo filósofo o tipo maestro.

Según el tipo de cristo lleva unos atributos u otros:

• Tipo cristo maestro: lleva el libro de los evangelios.
• Tipo cristo de la pasión: lleva la corona de espinas.
• Tipo cristo juez: lleva el globo y el cetro.
• Tipo cristo rey: chafa la serpiente del pecado original y basilisco. Aveces es un león que simboliza la figura de poder de rey.

Mosaico Christus Imperator, en Rávena, siglo VI. Aquí chafa al león y a la serpiente. lleva un libro abierto (maestro), la cruz como lanza y la nimba cruciforme. Es joven y sin barba (iconografía griega). Va vestido de militar. En Oriente los objetos sagrados no se pueden tocar con la mano, por eso tiene un velo para cogerlo.

• cristo todo poderoso, de gran poder, cristo pantocrator: lleva un libro, está bendiciendo. Tiene nimba cruciforme. Es un busto, no está de cuerpo entero. Normalmente el libro está en vertical y abierto. Lleva el pelo largo y con barba.

En el arte occidental, es el cristo juez, en el que se pueden identificar subtipos como cristo con una espada en la boca o el cristo del gran poder o en majestad.
En Occidente no se ha visto la iconografía narrada (sujeta a las fuentes literarias) al cristo narrativo, al cristo de los evangelios, sino son cristos conceptuales, devocionales y atemporales. Por ejemplo, el cristo en la cruz es conceptual y devocional y la crucifixión sería narrativa.

• El subtipo cristo en majestad, que es el cristo en poder reinando entre los 4 animales del tetramorfos, tiene sus fuentes en la visión de Ezequiel (1-10) y en la de San Juan en el apocalipsis (4-2) y (6-7). Los 4 animales se interpreta como los 4 evangelistas. En la teología de la Edad Media representan los cuatro aspectos de la Naturaleza de Cristo, que corresponde a los cuatro momentos principales de su vida: nacimiento, muerte, resurrección y ascensión. Cristo se representa totalmente frontal con actitud de majestad, a veces a parte de llevar la nimba cruciforme lleva una corona real. Con la mano derecha bendice y con la izquierda sostiene el libro abierto apoyado en sus rodillas. Está inscrito en una mandorla, sentado en un trono. Es un tipo que se representa en los ábsides y en alguna cúpula, a partir del siglo XII sale de la Iglesia para estar en los timpanos de los pórticos de las fachadas de las iglesias o catedrales.

• Cristo como astro-rey. Iglesia de Santa María de Quintanilla de las Viñas, finales del siglo VII principios del VIII, Burgos. Tiene la corona con rayos del sol. Cristo en un tondo llevado por dos ángeles.

• Cristo crucificado. Es un tipo muy importante en la iconografía cristiana. La iconografía puede ser de dos tipos: conceptual, que tiene carácter simbólico, cristo crucificado; y narrativo, más sujeto a la fuente literaria que sería la crucifixión. La crucifixión fue un método de asesinato común en los pueblos paganos, inventado por los asirios, luego utilizado por los persas, egipcios, cartagineses, los romanos lo copiaron de Cartago y los griegos por Alejandro Magno. Estaba reservado para los esclavos, ladrones, criminales. La realidad historica distará de todas las imagenes ficticias de los artistas, que lo idealizan. Gracias a la arqueología se conoce como se crucificaba de verdad. 

Representaciones de cristo crucificado:

1. Representaciones simbólicas de cristo crucificado: La cruz, que como es algo humillante ya que murió como un esclavo, criminal, se alude, se disimula mediante simbolos como el crismon o el cordero.
2. Cristo triunfante (siglo V-XI), cristo vivo, con los ojos abiertos mirando al fiel directamente, cuerpo erguido.
3. Cristo Patiens (XI hasta actualidad), a partir del siglo XI-XII. Hay dos tipos: No dolorosas, es una crucifixión simbólica, tipológica, cristo muerto; y las dolorosas.